I’m Only Sleeping – The Beatles (1966)

 

ImOnlySleeping

 

 

“I’m Only Sleeping” is a song by English rock group the Beatles from their 1966 studio album Revolver. It was released two months earlier on the US-only album Yesterday and Today and was not included on the US version of Revolver. Credited as a Lennon–McCartney song, it was written primarily by John Lennon.

The recording of the song began in EMI Studios on 27 April 1966 with eleven takes of the rhythm track. Five further takes of the song were recorded but none was used. Take 11 was chosen as the master and two days later Lennon added his lead vocals. On 5 May, George Harrison wrote and recorded the double guitar part. The next day the recording was completed by Lennon, McCartney and Harrison’s backing vocals.

The song features the then-unique sound of a reversed guitar duet played by Harrison in a five-hour late-night recording session with producer George Martin. Harrison perfected the part with the tape running backwards so that, when reversed, it would fit the dreamlike mood. One guitar was recorded with fuzz effects, the other without. Engineer Geoff Emerick described the meticulous process as “an interminable day”, lasting nine hours. “I can still picture George hunched over his guitar for hours on end”, Emerick wrote in 2006, “headphones clamped on, brows furrowed in concentration.”

During the break before the second bridge, at about 1:57 into the song, a barely audible voice (probably Lennon’s) can be heard saying, “Yawn, Paul”, followed by a slightly more audible yawn at 2:00 minutes.

 

 

 

 

Ja hoor…… Ik heb hem weer gemist dit jaar, net als alle voorgaande edities…..

Vorige week vrijdag was het namelijk World Sleep Day!

World-Sleep-Day-Logo-2000-x-400-e1477329076597

Het lijkt niet zo belangrijk, maar soms kan ik er best naar verlangen naar een poosje goed slapen. Een tijdje lekker de wereld zijn gang laten gaan, de oogjes dicht en knorren maar. Helaas ik heb mijn World Sleep Day weer gemist.

Voor heel veel mensen is slapen slechts een noodzakelijk kwaad, echter er zitten blijkbaar best goede kanten aan dat slapen. Het blijkt dat mensen die genoeg slapen op latere leeftijd (en ik val in de categorie latere leeftijd) een veel kleinere kans op heftige aandoeningen heeft.

Daar komt bij dat het nog goed voor je humeur blijkt te zijn ook. Van slapen word je blijer en zelfs mooier. Nou als dat geen goed nieuws is weet ik het ook niet.

Uit een onderzoek van één of andere universiteit is zelfs naar vboren gekomen dat het geluksgevoel van lekker slapen gelijk staat aan het gevoel dat je hebt als je een paar ton wint in de loterij. Ik bedoel maar…….

World-Sleep-Giveaway-EntryJe wordt er dus niet alleen blijer van, maar het blijkt dat je er ook nog beter uit gaat zien. Dat kan wel kloppen nu ik er over nadenk. Nu ik wat ouder word, slaap ik minder lang en minder vast en ik moet bekennen dat ik er niet mooier op word. Misschien dat ik wat opknap als ik wat meer en wat beter ga slapen. Het is het proberen waard niet waar.

Wat minder hangende oogleden, misschien zelfs wegtrekkende wallen of oogwit in plaats van rode slaapogen. Best een aantrekkelijk vooruitzicht en volgens mij is het langer vol te houden en een stuk goedkoper dan al die bezoekjes aan de sportschool……..

Geplaatst in 60's, Beatles | Tags: , , , | Een reactie plaatsen

It Must Be Love – Labi Siffre (1971)

 

it must be love

 

 

“It Must Be Love” is a song written and originally recorded in 1971 by Labi Siffre. It was also recorded by ska/pop band Madness in 1981.

The song was featured in the 1989 movie The Tall Guy, starring Jeff Goldblum, Rowan Atkinson, and Emma Thompson. Suggs, lead vocalist of Madness, also appeared in the movie whilst singing this song. The single was reissued to tie in with the film but was not a hit on that occasion.

The original Labi Siffre recording was released as a single in 1971, and reached number 14 in November of that year UK singles chart.It also appeared on his 1972 album Crying Laughing Loving Lying.

In 1994, a version of Siffre’s original, with altered lyrics, was featured in an advertisement for Midland Bank. In 2007, it was featured in a UK TV advertisement for Vodafone.

 

 

It Must Be Love is een single uit 1971 van de Brits-Nigeriaanse zanger Labi Siffre. Het was een internationale hit maar is vooral bekend in de uitvoering van de ska-popband Madness.
De nutty boys zouden het oorspronkelijk spelen als cover tijdens een radiosessie, maar door tijdgebrek besloten ze om het te bewaren voor een op stapel staande tournee door Engeland. Wegens overweldigende reacties van het publiek (en van platenbaas annex clipregisseur Dave Robinson) werd er een studioversie gemaakt die 27 november 1981 het levenslicht zag. De B-kant was het country-getinte Shadow On The House en aan de 12-inch-versie werd de tropische albumtrack Mrs. Hutchinson toegevoegd; in Nederland was dit de A-kant van It Must Be Love. In de bijbehorende clip zijn de bandleden in het zwart gekleed en doet gitarist Chris Foreman een gevaarlijke onderwaterstunt; in de strijkerssectie valt niemand minder dan Labi Siffre te ontwaren.
It Must Be Love haalde in december 1981 de vijfde plaats in de Engelse hitlijsten en werd bekroond met goud.
In 1983 werd het in Amerika uitgebracht als opvolger van de top 10-hit Our House, maar met minder succes.
In 1989, tijdens het Madnessloze tijdperk, werd It Must Be Love opnieuw uitgebracht naar aanleiding van de solo-uitvoering van zanger Suggs in de film The Tall Guy. In 1992 volgde wederom een rerelease als voorproefje van de hitverzamelaar Divine Madness; niet alleen bracht het Madness na acht jaar weer in de top 10, ook zwichtte de voltallige band voor de verleiding om weer bij elkaar te komen voor optredens en uiteindelijk nieuw materiaal.
It Must Be Love geldt tegenwoordig als live-klassieker die steevast wordt opgedragen aan echtgenotes van de bandleden of aan verliefde stellen in het publiek. Labi Siffre is zijn belofte om een nummer van Madness te coveren tot op heden niet nagekomen.

 

 

 

Vandaag eens een lekker vrolijk nummer van Labi Siffre. Echt zo’n nummer waar ik altijd vrolijk van word en dat past wel bij het begin van de lente. Ondanks alle ellende in de wereld, waar we iedere dag in de media mee worden geconfronteerd wil ik niet vergeten om te genieten van de mooie dingen in het leven. Ik hoop dat ik dat nooit verleer in ieder geval. Een song over de verliefde gevoelens tussen twee mensen en dat is toch eigenlijk waar het om draait in het leven, vandaar dit nummer van Labi Siffre.

Niet omdat het moet, maar omdat het kan en een beetje omdat het vrijdag is……

Geplaatst in 70's | Tags: , , , , | Een reactie plaatsen

You Never Can Tell – Chuck Berry (1964)

 

chuck-berry-you-never-can-tell-chess-3

 

 

“You Never Can Tell”, also known as “C’est La Vie” or “Teenage Wedding”, is a song written by Chuck Berry. It was composed in the early 1960s while Berry was in federal prison for violating the Mann Act. Released in 1964 on the album St. Louis to Liverpool and the follow-up single to Berry’s final Top Ten hit of the 1960s: “No Particular Place to Go”, “You Never Can Tell” reached #14 becoming Berry’s final Top 40 hit until “My Ding-a-Ling” in 1971. A 1978 Top Ten C&W hit for Emmylou Harris, the song has also been recorded or performed by Chely Wright, John Prine, New Riders of the Purple Sage, the Jerry Garcia Band, Bruce Springsteen, and Bob Seger.

The song briefly became popular again after the 1994 release of the film Pulp Fiction, directed and co-written by Quentin Tarantino. The music was played for a “Twist contest” in which Vincent Vega (John Travolta) and Mia Wallace (Uma Thurman) competed (and were the only contestants shown in the film). The music added an evocative element of sound to the narrative and Tarantino said that the song’s lyrics of “Pierre” and “Mademoiselle” gave the scene a “uniquely ’50s French New Wave dance sequence feel”.

 

 

 

Afgelopen zaterdag overleed de maker van deze klassieker. Chuck Berry werd 90 jaar, een zeer respectabele leeftijd, zeker voor een rocker first class.

Voor heel veel artiesten was Chuck Berry toch een enorme inspiratiebron. Hij heeft zo’n beetje rock ’n roll uitgevonden. Beroemd ook vanwege zijn altijd herkenbare gitaar-licks. Maker van talloze klassiekers waarvan dit You Never Can Tell er zeker één is.

Dat het leven vol met verrassingen zit is een feit. Voorspellingen moeten altijd met een flinke korrel zout genomen worden. Dat weet inmiddels Hillary Clinton ook maar al te goed.

Afgelopen weekend was weer zo’n mooi voorbeeld in de Nederlandse voetbalcompetitie. Wie had er nu kunnen voorspellen dat Excelsior het grote Ajax op 1-1 zou houden. Velen zullen het wel gehoopt hebben, met name supporters uit Rotterdam.

Een kampioenschap voor Feyenoord komt nu toch wel heel dichtbij, maar er zijn nog steeds 7 wedstrijden te spelen en ik durf nog niks te voorspellen…… You never can Tell……

 

Geplaatst in 60's, media, voetbal | Tags: , , , | Een reactie plaatsen

Semper Femina – Laura Marling (2017)

 

Semper-femina

 

 

 

 

Semper Femina is the sixth studio album by British singer-songwriter, Laura Marling, and was released on March 10th, 2017, on More Alarming Records. The album was produced by Blake Mills.

The title ‘Semper Femina’, borrowed from the ancient poet Virgil, is an expression pinched from a longer line of Latin poetry, which roughly translates to “woman is ever a fickle and changeable thing.

Semper Femina received critical acclaim upon its release. At Metacritic, which assigns a normalized rating out of 100 to reviews from mainstream publications, the album received an average score of 86, based on twenty-six reviews.

Laura Beatrice Marling (Reading (Berkshire), 1 februari 1990) is een Engelse singer-songwriter van folkmuziek. Ze behoort tot de Londense folkscene, tezamen met bands als Mumford & Sons, Noah and the Whale en Peggy Sue. Marling bracht tot op heden zes albums uit. Haar eerste twee albums werden beide genomineerd voor de Mercury Music Prize. Op 15 februari 2011 kreeg ze een Brit Award uitgereikt in de categorie British female solo artist.

 

 

 

 

Afgelopen week hoorde ik op de radio (NPO 1)iemand heel enthousiast en bijna lyrisch praten over een nieuw album van Laura Marling. Het ging om haar nieuwste album “Semper Femina”. Ik weet niet zeker meer wie haar zo ophemelde, ik geloof dat het Eric van Tijn was, maar eigenlijk doet dat niet ter zake.

Het gaat om Laura Marling. Bij mij ging geen belletje rinkelen, ik ken haar werk niet en het nummer wat ik hoorde klonk wel goed, dus mijn nieuwsgierigheid was gewekt.

Ik heb het album nu een paar keer beluisterd en het staat inderdaad vol met lekkere muziek. Een fijne stem en goed in het gehoor liggende muziekstukken, maken het een heel goed album. Zo enthousiast als Van Tijn klonk ben ik toch niet helemaal. Het klinkt mij allemaal een beetje te bekend. Ik herken erg veel in dit werk van Laura Marling van wat ik van Norah Jones ken, zelfs het stemgeluid komt hier en daar wel heel erg dicht in de buurt van Norah Jones.

Niet dat dat een schande is, in tegendeel zelfs, maar ik kan me niet aan de indruk onttrekken dat Laura Marling wel heel erg goed heeft geluisterd naar het oude werk van Norah Jones.

De muziek op dit album klinkt als een klok, eigenlijk als muziek in de oren, al spat het er nergens echt van af, ook iets wat we kennen van Norah Jones. Lekker in het gehoor liggende deuntjes die nergens uit de band springen. Muziek die je altijd en overal kunt beluisteren en ook dat is een kunst. Misschien dat het album nog wat moet groeien en na nog een paar luisterbeurten me echt grijpt. Tot nu toe is dat nog niet het geval, ondanks de prettige stem van Laura Marling.

Geplaatst in 10's, 2017, albums | Tags: , , , | 2 reacties

Same Old Scene – Roxy Music (1980)

 

roxy music

 

 

 

“Same Old Scene” is a 1980 song recorded by English rock band Roxy Music and written by lead singer Bryan Ferry. The song was taken from the group’s number one album Flesh and Blood, and was released as a single in late 1980. It peaked at #12 on the UK Singles Charts and #35 in Australia.

It contains a drum machine rhythm backing and intricate bass guitar work that would become ubiquitous in many Roxy Music songs that followed. “Same Old Scene” plays during both the opening and end credits of the 1980 film Times Square and is included on the film soundtrack album. It also plays over the end scene and closing credits of the 2008 pilot episode for the television series Ashes to Ashes.

Most of the single editions had a non-LP track on the B-side, “Lover”, notable for being one of the few Roxy Music B-sides with lyrics. “Lover” was also featured on the Miami Vice II soundtrack album in 1986, the B Side of Bryan Ferry’s “The Price of Love” single in 1989, and was later included in the 1995 Roxy Music boxed set The Thrill of It All.

 

 

 

Screen Shot 03-16-17 at 06.39 AMDonderdag de 16e maart, de dag na de verkiezingen. De uitslag is zo goed als bekend. De wonden worden hier en daar gelikt, de champagne bij de feestvierders heeft gevloeid. De harde taal van de laatste weken is overboord gezet, nu wordt het tijd om jezelf in het kabinet te slijmen. Politici blijven nu eenmaal politici of je nu links of rechts bent. Je wilt maar één ding, in de spotlight en dat lukt vaak het best als je in de regering zit.

Wel als je de nu nog voorlopige uitslag bekijkt, is er best een flinke verschuiving. De VVD is zeker weten de grootste, ondanks dat ze toch een fors aantal zetels kwijt raken. Het zal Mark Rutte niet minder blij maken. Achter die partij is het een nek-aan-nek race tussen de PVV, het CDA en D66. De partij van lijsttrekker Geert Wilders blijft op basis van de huidige cijfers de concurrentie nipt voor en behaalt 20 zetels, 5 meer dan bij de vorige verkiezingen. Ook CDA (+6, ‘een grote overwinning’) en D66 (+7, ‘een historische overwinning’) stijgen flink ten opzichte van 2012.

GroenLinks is de partij die de grootste progressie lijkt te boeken: van 4 naar 14 zetels. Terwijl de SP blijft steken op 14, zelfs 1 zetel minder dus en dat terwijl de PvdA bijna 30 zetels kwijt raakt. Die zijn dus niet naar de SP gegaan en dat is teleurstellend voor de socialisten. De grote arrogantie binnen de PvdA met hun leider Asscher is genadeloos afgestraft, maar ik betwijfel of er lessen uit getrokken worden. Ascher lijkt mij daar de man niet naar, die gelooft nogal in eigen denken.

Als je die uitslag bekijkt, hoef je geen HBO opleiding te hebben gevolgd om te snappen dat de VVD, de D ’66, het CDA dicht bij elkaar zullen kruipen. Dan komen ze nog een stuk of wat zeteltjes te kort voor de meerderheid, maar die sprokkelen ze vast en zeker wel bij elkaar. Zou me niks verbazen als ze in DENK een partner gaan vinden, in ieder geval niet met de PVV van Geert Wilders, die mag voorlopig blijven doen wat hij het liefst doet. Twitteren en vanaf de zijkant gillen wat er allemaal niet goed gaat. Jammer hoor Geert, maar dat weten we zelf ook donders goed, het zou beter zijn als jij er met je partij iets aan zou gaan doen.

We gaan het de komende weken mee maken. Voorlopig zijn we nog niet af van Pechtold, Buma, Rutte en ik ben bang dat ook Lodewijk Asscher het nog niet opgeeft , ondanks het genadeloze oordeel van de stemmers.

Same Old Scene……. nou toch niet helemaal….. Nederland is een behoorlijk stuk rechtser geworden…….

 

Geplaatst in 80's, media, politiek | Tags: , , , , , , , , | Een reactie plaatsen

Original Sin – Inxs (1983)

 

 

inxs

 

 

“Original Sin” is a song by Australian rock group INXS, released as the first single from the band’s the fourth album, The Swing. It was written by Michael Hutchence and Andrew Farriss, and produced by Nile Rodgers.

It was released as a single in the US in December 1983, where it reached No. 58 on the Billboard Hot 100 in 1984. In Australia, it reached No. 1 in 1984, and became an international hit during that year.

Daryl Hall sings the chorus with Hutchence. During an interview in Australia, Hall said Nile Rodgers called him and asked him to sing on the song. Rodgers had participated in remixing the single “Adult Education” for Hall & Oates the previous year.

The music video was directed by Yamamoto San and was filmed in Japan. It features INXS singing on motorbikes as a fairground is set up and taken down around them.

In 2010, INXS rerecorded “Original Sin” with American vocalist Rob Thomas and Cuban female rapper DJ Yalediys as a dance single. It is featured in the 2010 INXS tribute album Original Sin.

In February 2014, after the Seven Network airing of INXS: Never Tear Us Apart mini-series, “Original Sin” charted again in Australia via download sales. It peaked at no. 61 on the ARIA Singles Chart.

 

 

 

 

 

Ik las bij iemand een blogje over de 7 zondes en dat zette mij aan het denken.

https://wordpress.com/read/feeds/11328399/posts/1376458014

Hoe zit het eigenlijk met mijn zondes.

 seven-french-stillIk kan me nog herinneren dat ik ontzettend heb genoten van de film Se7en met Brad Pitt en Morgan Freeman over dit onderwerp. Ik vind het nog altijd één van de beste films die ik gezien heb. Een onderwerp dus dat mij blijkbaar dus wel aanspreekt.

 

 

Hierbij mijn lijstje:

 

IJDELHEID: Nee deze zonde heeft op mij geen grip. Ik ga niet door het leven als een ijdel iemand, mijn lief en mijn dochter grijpen regelmatig in.

HEBZUCHT&GIERIGHEID: Gierigheid past ook niet bij mij, maar ik heb wel periodes gekend dat ik hebberig was. Ik heb een tijd lang lp’s verzameld en dan met name die van The Beatles. In die tijd kon ik nogal eens hebberig worden, maar dat is al behoorlijk lang geleden. Sinds die tijd behoort ook mijn hebzucht tot het verleden.

ONKUISHEID, LUST: niets menselijks is mij vreemd en er zijn momenten van lust. Niks mis mee toch zolang je daar anderen niet ongewenst mee belast

AFGUNST, JALOEZIE:  Ik ben een tevreden mens, tevreden met alles wat ik heb en heb de mensen die ik lief heb in mijn buurt. Ik gun anderen ook dat geluk, dus afgunstig ben ik niet en jaloezie is ook niet echt mijn makke.

GULZIG, VRAATZUCHT: Er zijn momenten dat ik aardig trek heb, maar over het algemeen weet ik mij heel goed te beheersen, zelfs een zak chips of een zakje m & m’s gaat bij mij niet in één keer naar binnen.

WOEDE, WRAAK:  Woede kennen we als mens allemaal wel denk ik, zeker de mensen onder ons die een schoonmoeder hebben. Wraak is een ander verhaal. Tot nu toe ben ik ook hiervan verschoond gebleven. Dat wil echter niet zeggen dat het niet in mij zit. Ik kan me heel goed voorstellen dat ik tot iets als wraak in staat ben als ik daartoe uitgedaagd word, bijvoorbeeld als een van mijn dierbaren iets aangedaan wordt.

GEMAKZUCHT, LUIHEID: Dit is wel een beetje een zwak punt bij mij, mijn gemakzucht. Ik moet oppassen dat ik niet in die valkuil trap. Dat is de afgelopen 58 jaar aardig gelukt, maar ik geef geen garantie dat ik dat ook de komende 58 jaar vol ga houden.

Seven_Deadly_Sins_3573

Ik voel me niet geroepen om meteen in gestrekte draf een biechtstoel op te gaan zoeken. Nog afgezien van het feit dat ze mij niet zo heel snel een kerk in krijgen, want ik ben van mening dat als je iets verkeerd doet je daar zelf iets aan zal moeten doen en het wat al te makkelijk is om het door een ander te laten opknappen en als er ergens zondig werd gedaan was dat wel in de wereld van de katholieke kerk waar de machtshebbers zich nogal eens vergrepen aan kinderen, maar laat ik het daar nu niet over hebben, anders komt er te veel woede in mij naar boven…….

 

 

Geplaatst in 80's | Tags: , , , , , | Een reactie plaatsen

Times They Are A Changin’ – Bob Dylan (1964)

 

 

bob_dylan-the_times_they_are_a-changin_s_2

 

 

“The Times They Are a-Changin'” is a song written by Bob Dylan and released as the title track of his 1964 album of the same name. Dylan wrote the song as a deliberate attempt to create an anthem of change for the time, influenced by Irish and Scottish ballads. Released as a 45-rpm single in Britain in 1964, it reached number 9 in the British top ten.

Ever since its release the song has been influential to people’s views on society, with critics noting the general yet universal lyrics as contributing to the song’s lasting message of change. Dylan has occasionally performed it in concert. The song has been covered by many different artists, including Nina Simone, the Byrds, Peter, Paul, and Mary, Simon & Garfunkel, the Beach Boys, Joan Baez, Phil Collins, Billy Joel, and Bruce Springsteen. The song was ranked number 59 on Rolling Stone’s 2004 list of the “500 Greatest Songs of All Time”.

Dylan appears to have written the song in September and October 1963. He recorded it as a Witmark publishing demo at that time, a version that was later released on The Bootleg Series Volumes 1–3 (Rare & Unreleased) 1961–1991. The song was then recorded at the Columbia studios in New York on October 23 and 24; the latter session yielded the version that became the title song of Dylan’s third album. The a- in the song title is an archaic intensifying prefix, as in the British songs “A-Hunting We Will Go” and “Here We Come a-Wassailing”, from the 18th and 19th century.

Dylan recalled writing the song as a deliberate attempt to create an anthem of change for the moment. In 1985, he told Cameron Crowe, “This was definitely a song with a purpose. It was influenced of course by the Irish and Scottish ballads …’Come All Ye Bold Highway Men’, ‘Come All Ye Tender Hearted Maidens’. I wanted to write a big song, with short concise verses that piled up on each other in a hypnotic way. The civil rights movement and the folk music movement were pretty close for a while and allied together at that time.”

 

 

 

 

 

Je kent ze vast wel. Die wachtende mannen. Vroeger zag je ze veel, tegenwoordig is dat een stuk minder. De vooruitgang hé. Ook vrouwen kopen tegenwoordig steeds meer via het net. Vandaar dat het een bijna uitstervend ras is, die wachtende mannen.man

Wachtende mannen in kledingwinkels, want daar heb ik het over. De meesten straalden iets triests uit, de meesten hadden ook een vermoeide uitdrukking over zich. Al waren er ook bij die hun ogen goed de kost gaven en die van de nood een deugd probeerden te maken. Ze maakten echter weinig kans, want als er iets is waar vrouwen hun aandacht bij nodig hebben is het wel bij het zoeken naar kleding. Er is dan dus weinig aandacht voor wachtend manvolk.

Ik fotografeer de laatste jaren nogal graag en mag ook graag naar mensen kijken. Nu kreeg ik ineens het idee om eens wat van die wachtende mannen te gaan fotograferen, maar ik vrees dat ik te laat ben, want je ziet ze amper meer. In ieder geval niet meer op de plaatsen waar ik me bevind.

Tijden veranderen…… de computer, het internet neemt steeds meer van de mens over. Vroeger gezellig drukke winkels blijven steeds leger. Natuurlijk gemak dient de mens, maar soms betreur ik het een beetje, want het gaat wel allemaal behoorlijk snel en er gaat toch best wel wat van de smeu van het leven verloren.

Tegenwoordig hebben we alles bij de hand, is het amper één muisklik van ons verwijderd. Weg zijn de platenzaken, waar ik als jong ventje uren doorbracht. Weg zijn de videotheken, weg het zoeken naar leuke titels. Alles is tegenwoordig te vinden op het net. We hoeven zelfs niet meer op zoek naar een partner, ook die zijn online voorradig en daar kunnen we swipen naar hartelust.

Tijden veranderen, ik weet het. We noemen het vooruitgang, maar of dat nu zo’n goede woordkeus is betwijfel ik eerlijk gezegd een beetje……..

 

Geplaatst in 60's, media, politiek | Tags: , , , , | Een reactie plaatsen